Arquivos para a Categoria ‘Storytelling’

Three spaces – Complexity, Curiosity and Storytelling

9 de Outubro de 2010

(Texto em Português depois deste)

 

Curiously simple

My curiosity always questions why a movement is there, or what emotions are linked to that movement at certain points within the music. It’s important to know and think what you are dancing about as you don’t want to disrespect the choreography, the choreographer nor perform the dance with the wrong emotions. It all comes back to the joys of learning and developing your skills on how to execute movements.”

We feel curiosity when we feel a gap between what we know and what we do not know, so it all comes back to learning.

Curiosity can be defined as a need or desire for knowledge that is essential for motivation.

Curiosity is our main ally in understanding the complexity that involves many challenges we face today.

Almost everything seems complex and yet many of us are looking for is simplicity.

Recent studies Say That most leaders and managers (CEOs) Identified complexity to the challenge. They want the creative leadership, to reinvent relationships with customers and Adopt a customer-centric approach.

It “seems in fact a complex world When dealing with relationships with people in an environment in constant development, But there are tools to decode this complexity and present it the simplicity.

For example, stories are an important component of direct sales. The stories always Have Been a fundamental part of any business model works, Although with different strategies.

Different Strategies in the narrative Have a very strong role in knowledge transfer. If we’re in the situation face to face, There Is Almost Always room for a very sentimental approach Can Effectively grab the attention of recipients. This personalization Contribute to identification with the content and the information to Be transferred.

The goal of any story is to create enough curiosity to take a step forward. Curiosity Plays a critical role in the brain’s innate Ability to Bridge the Gap Between what we know and not know of.

We tell stories because we want to Achieve These stories and what results we want to Achieve is the comprehension of complex things.

And I think the best way to tell the story of how to live with simplicity to complexity is The Following Laws of Simplicity John Maeda:

[Youtube = http://www.youtube.com/watch?v=HkhKjAEOJr8%5D

 

Three spaces – Complexity, Curiosity and Storytelling

My curiosity always ask, why is it that a movement is there, or because the emotions are linked to this movement, at certain points within the music. It is important to know and think what we’re dancing, how not to want to disrespect the choreography, choreographer, dance or perform with the wrong emotions. Everything goes back to the joys of learning and developing skills to perform it. “

We feel when we feel a curious gap between what we know and do not know, so it all comes back to learning.

Curiosity can be defined as a need or desire for knowledge that is essential for motivation.

Curiosity is our main ally in understanding the complexity that involves many challenges we face today.

Almost everything seems complex and yet many of us are looking for is simplicity.

Recent studies say that most leaders and managers (CEOs) identified complexity as a challenge. They want a creative leadership, to reinvent relationships with customers and adopt a customer-centric approach.

It seems a world of fact when dealing with complex relationships with people in an environment in constant development, but there are tools to decode this complexity and present it as simplicity.

For example, stories are an important component of direct sales. The stories have always been a fundamental part of any business model works, although with different strategies.

Different strategies in the narrative have a very strong role in knowledge transfer. If we’re in a situation face to face, there is almost always room for a sentimental approach can very effectively grab the attention of recipients. This personalization contributes to an identification with the content and the information to be transferred.

The goal of any story is to create curiosity enough to take a step forward. Curiosity plays a critical role in the brain’s innate ability to bridge the gap between what we know and do not know.

We tell stories because we want these stories to achieve results.

And I think the best way to tell the story of how to live with simplicity to complexity is following the laws of simplicity

John Maeda

 
 
 

 

Wisdom on people born between 1946 and 1966

22 de Agosto de 2010

Wisdom on people born between 1946 and 1966

(Texto em Português aqui!)

Born in …

What will happen in our organizations, to retain the accumulated wisdom of the Baby Boomers, born between 1946 and 1966, when they start to go into retirement?

It would be easy to read quickly all those years of experience, skills and knowledge capable of being understood by the younger generations, if they had been written in a simple and affordable way.

Even under these conditions, we would still have to wait for the outcome of struggles for succession in the kingdom of wisdom.

Something needs to be done to facilitate the transfer of experience and knowledge of a “wise” for a substitute less experienced.

Besides the short time available for this task to sit with the keeper of wisdom, adds to the complexity of the absorption, thanks to the ingenious way in which wisdom was built. The wise cannot explain how they came to wisdom.

However the need to transfer persists and or we continue the millennial process of transfer, mouth to mouth, or we find a continuous and systematic process for doing so.

What we found today, in speaking of change, is more about the wisdom that employees have and use and less about knowledge.

How a company does retain this wisdom in their possession?

-Through storytelling and storytellers. A good story holds the listener’s attention and then delivers its retention.

To retain the wisdom you must catch it and what we seek is:

-The complete collection of the fundamental rules which the holder of the wisdom accumulated over the years.

-A list as comprehensive as possible of their work tools.

-The map of contacts and relationships as well as shapes, that wise man used as counselor.

-The plan he devised and used to surround himself with talent and excellence.

-The full narrative of his experiences more meaningful and that served as an example to develop his wisdom.

-The description of the skills used, and how he applied them to face the challenges it was facing.

A tale where each chapter does justice to the most relevant aspects of his wisdom, and where we can understand the dynamics of growth which, over the years structured knowledge in a way to apply and capable of transfer.

“No one individual or any small group can hope to provide all necessary wise to a complex project.” D. Leonard / Walter Swap

Facing the power with the power of my idea!

19 de Agosto de 2010

(Texto em Português depois deste)

The message!

In the last post mentioned that an idea proposed by an employee to his organization contains a message that would be constructed from the responses to the questions raised in the text and then I concluded with:

“It’s time to leave the logic home and use creativity to convince someone to accept our idea.”

We have identified our audience and we have the logic aside in order to work our mind with the freedom necessary for creativity.

The logic will be re-used when we will need support for our position.

The first step or the opening is always difficult to achieve and lead a series of questions to which we should answer in advance.

Our goal is to involve the audience and for that it is necessary to foresee the situation in which the message will be transmitted and should be prepared for complications. A series of cards on the sleeve give answers to questions raised.

One of these letters is the metaphor that for not have normally a precise meaning allows us to structure our idea throughout history. In the background we represent one thing with another thing and cause an interaction.

But how can we frame the past events related to our idea of a way to tell a good story, that is, a story that leads people to see the action that we are suggesting, in a natural way?

This is where our creativity is more accurate. Our idea is already a month since it was entered in the application and has been discussed. All these moments are relevant to our story.

The organization also has a history that must be used to frame our idea and making it relevant at the time of decision making.

Well ! But how?

With the message in our possession and armed with the necessary skills, we can only ask:

What is the best way to make a presentation?

The presentation will depend on a decision and the decision maker is a good leader or not but our idea has a story to tell.

“A really good idea is simple, unexpected and relevant. And unites extremes: it risks a lot, but nevertheless, it is easy to implement. Everyone should talk about it, but customers should not be angry with this.Nadja Schnetzler

 Good leaders understand the power of influence, and great leaders understand how the preparatory work and necessary research influences how an idea becomes appealing.

A Mensagem

No último post referi que uma ideia proposta por um colaborador à sua organização contém uma mensagem que seria construída a partir das respostas às questões então levantadas e concluí com:

“Está na altura de deixar a lógica em repouso e usar a criatividade para convencer alguém a aceitar a nossa ideia.”

Nós já identificamos o nosso público e já deixamos a lógica de lado de forma a trabalharmos a nossa mente com a liberdade necessária à criatividade.

A lógica voltará a ser usada quando eu necessitar de apoio para a minha posição.

O primeiro passo ou a abertura são sempre difíceis de conseguir e provocam uma série de questões às quais devo responder antecipadamente.

O nosso objectivo é envolver a audiência e para isso é necessário prever a situação em a mensagem será transmitida e estarmos preparados para as complicações. Uma série de cartas na manga darão respostas a questões levantadas.

Uma dessas cartas é a metáfora que por não ter, normalmente um significado preciso, permite-nos estruturar a nossa ideia ao longo da história. No fundo estamos a representar uma coisa com outra coisa e a provocar uma interacção.

Mas como é que nós podemos enquadrar factos passados relacionados com a nossa ideia de uma forma a contar uma história útil, isto é, uma história que leva as pessoas a ver a acção que nós estamos a sugerir, de uma forma natural?

É aqui que a nossa criatividade é mais precisa. A nossa ideia já tem um passado desde que foi inscrita na aplicação e tem sido discutida. Todos estes momentos são relevantes para a nossa história.

A organização também tem uma história que deve ser utilizada para enquadrar a nossa ideia e torná-la pertinente no momento da tomada de decisão.

Pois! Mas como?

Com a mensagem na nossa posse e armados de todas as competências, resta-nos perguntar:

Qual é a melhor maneira de fazer a apresentação?

Da apresentação dependerá uma decisão e seja o decisor um bom líder ou não a nossa ideia tem uma história para contar.

“A ideia realmente boa é simples, inesperada e relevante. E une os extremos: ela se arrisca muito, mas, no entanto, é fácil de implementar. Todos devem falar sobre ela, mas os clientes não devem ficar irritados com isso.Nadja Schnetzler

Os bons líderes compreendem o poder de influência, e os grandes líderes compreendem como o trabalho de preparação e de investigação necessária influencia a forma como uma ideia se torna atraente.

Playing with our idea

17 de Agosto de 2010

(Texto em Português depois deste) 

Imagination and influence

Imagine the case of an employee who developed an idea and proposed it to his organization through an application such as Teepin.

In the explanation of this application we read:

“The ideas are then introduced and discussed by all employees, who can then vote and comment, maintaining always informed about the discussion and the various states of development of these ideas.

The Teepin reinforces group, placing all employees as part of solving problems and creating new solutions.”

When the developer presented his idea he had done the right questions, diagnosed the problems critics had designed a set of solutions to address the key issues, established a set of priorities for action, and now felt confident with his idea.

The idea could be discussed and looked like he was ready! However he has the fear of not being sufficiently persuasive for that the idea becomes innovation. The idea when being explicit in the application may be discussed.

Now begins a new game, the game’s influence coming through to be able to tell the best story ever.

Some ground rules:

- There is a social convention more or less implicit in every society where we feel we must repay in kind what another person has provided us.

- After a choice is made, we are under internal and external pressure to remain consistent with our commitment.

- When we decide what to do in certain situations we look at what others have done similar.

- People say yes usually to the people they like.

- People are more easily influenced by those they consider to be the legitimate authorities.

- The rarest thing is more valuable and is soon noticed.

The influence is critical to your ability to lead the ride of your idea and impact your organization. It is a skill that needs exercise. Increase the effectiveness of our influence depends on our ability to tell a memorable story and get people to commit to that idea.

For this influence to be effective we must start by reflecting:

- What do we achieve?

- Who we need to influence or get the okay to develop the idea?

- What do we exactly want to convey?

- How do we deliver the message?

What often we want to achieve, it is not just “the success of our creative activity”, but all the way to get there.

We cannot yet be sure that someone holds the position or the role that was desirable, they play.

When someone is in strong opposition or when we have several opportunities to get involved with someone, we need to create an opening for another point of view.

If our goal is to convince someone of something they have to be prepared to decide.

But who are those people?

We need to understand, who our audience is so we can know the direction of our message. We need to know until what point they are conscientious of the problem that origins our idea as a solution and until what point they have the necessary knowledge to understand it.

If somehow our audience has a shaped perspective about the problem or about our idea it’s necessarily to know how much it is a positive one.

Our entire message will be built from the answers to the posed questions.

It is time to let logic in stand-by and to use creativity to succeed with the acceptation of our idea.

Good work!

Jogar com a nossa ideia

Imaginação e influência

Imaginemos o caso de um colaborador que desenvolveu uma ideia e a propôs à sua organização através de uma aplicação como o Teepin.

Na apresentação desta aplicação podemos ler:

“As ideias são inseridas e discutidas por todos os colaboradores, que as podem seguir, votar e comentar, mantendo-se sempre informados sobre a discussão e os diversos estados de evolução dessas ideias.

O Teepin reforça o espírito de grupo, colocando todos os colaboradores como parte da resolução de problemas e da criação de novas soluções.”

Quando esse colaborador apresentou a sua ideia ele já tinha feito as perguntas certas, diagnosticados os problemas críticos, tinha concebido um conjunto de soluções para solucionar as questões chave, estabelecido um conjunto de prioridades de recurso, e agora sentia-se confiante com a sua ideia.

A ideia podia ser discutida e parecia que ele estava pronto! Contudo havia o receio de não ser suficientemente persuasivo para que a ideia se torne inovação. A ideia ao estar explicitada na aplicação, pode ser discutida.

Agora começa um novo jogo, o jogo da influência que passa por ser capaz de contar a melhor história de sempre.

Algumas regras do jogo:

- Existe uma convenção social mais ou menos implícita em todas as sociedades onde sentimos que deve restituir em espécie o que outra pessoa nos proporcionou.

- Depois de uma escolha ser feita, estamos sob pressão interna e externa para manter a coerência com o nosso compromisso.

- Quando decidimos o que fazer em determinadas situações olhamos para o que os outros semelhantes fizeram.

- As pessoas dizem normalmente sim às pessoas de quem gostam.

- As pessoas são mais facilmente influenciadas por aqueles que consideram ser as autoridades legítimas.

- A coisa mais rara é mais valiosa e é logo percebida.

A influência é fundamental para a nossa capacidade de liderar a viagem da nossa ideia e ter impacto na organização. É uma habilidade que necessita de exercício. Aumentar a eficácia da nossa influência depende da nossa capacidade de contar uma história memorável e levar as pessoas a se comprometerem com essa ideia.

Para que essa influência seja eficaz comecemos por reflectir:

- O que queremos alcançar?

- Quem nós precisamos de influenciar ou de quem precisamos de obter o “ok” para desenvolver a ideia?

- O que é que nós exactamente queremos transmitir?

- Como vamos entregar a mensagem?

O que, muitas vezes, queremos alcançar, não é apenas “o sucesso da nossa actividade criativa, isto é, é todo o caminho para lá chegar.

Nós podemos ainda não ter certeza de que alguém detém a posição ou o papel que era desejável, eles desempenharem.

Quando alguém está em forte oposição ou quando nós temos várias oportunidades de nos envolvermos com alguém, precisamos de criar abertura para um outro ponto de vista.

Se o nosso objectivo é convencer alguém de alguma coisa eles têm de estar preparados para decidir.

Mas quem são essas pessoas?

Nós precisamos compreender quem é a nossa audiência para sabermos como dirigir a nossa mensagem. Precisamos de saber até que ponto eles estão conscientes do problema que deu origem à nossa ideia como solução e até que ponto eles tem o conhecimento necessário para o compreender.

Se eventualmente a nossa audiência tem uma perspectiva formada sobre o problema ou sobre a nossa ideia é necessário saber até que ponto ela é positiva.

Toda a nossa mensagem será construída a partir das respostas às questões levantadas.

Está na altura de deixar a lógica em repouso e usar a criatividade para convencer alguém a aceitar a nossa ideia.

Bom trabalho!

A trip with my idea

6 de Agosto de 2010

(Texto em Português depois deste)

Packing up and anticipate barriers

Sometimes I worry about the needs of others and wonder how to satisfy them.

No matter if these people are here beside or away, because I know there are many unresolved problems. My ideas may be the best but they also present a problem to solve.

Until what point is that my ideas mean creativity?

Until what point my ideas can be viewed as a service to people and organizations?

How far my ideas are convenient?

To what extent my ideas mean products or services at an acceptable cost and thus competitive?

Anticipating and recognizing the barriers to our idea we create an environment conducive to its acceptance.

- Negative attitudes are a barrier not always easy to overcome. We anticipate responses, looking for opportunities inherent to the situation where we are.

- Fear of failure is not a necessary condition and a springboard for success. It is best to know our weaknesses and fears and make an alliance with courage because our idea makes us entrepreneurs.

- Managing stress is one way to overcome barriers and catalyze energy to overcome objections. A new idea carries expectations that are associated with success and failure.

- Following the rules is behavior of people efficient but not necessarily creative. Some rules are necessary, but encourage comfort zones. We must see the rules as constraints which makes the vitality of the idea more clear.

- Identify and analyze the assumptions of the idea to ensure the genuineness of the idea. We anticipate the consequences of the expected results.

- Excessive reliance on Aristotelian logic undermines the creative activity. We anticipate combinations and balances between the possibilities and outcomes.

- The environment that will welcome our idea can be characterized by a culture with specific features. We should seek to know the destination ports of our idea.

- But it is very close to us which are the major barriers. The culture of the organization where we collaborate, should receive from us a full understanding so that we can identify where what can kill the promising ideas resides.

These obstacles to creativity seem overwhelming, however, can be overcome simply by being creative in how we show our creativity.

Storytelling can be a creative way to carry the message of our idea along the journey that it will do.

As in any journey is convenient to pack taking only what is essential and leaving room for some shopping abroad.

Being creative is not a luxury it is a need and so this is the case for use when needed. It is the need to satisfy a need be it known or not.

A journey requires a mild climate and relaxed so the optimism is required. Keep it handy and do not forget to bring information required to follow the desired path. Along the way the idea will find a variety of environments for which I need a more careful observation.

At that time, observe the environment through various perspectives and to enhance their perception, can then view the entire corresponding to the idea.

How biased of course, on a trip we started to collect small beautiful things we find and we’ll put in the suitcase. Note first all hypotheses and select in the end, otherwise the bag will be filled with useless things.

A journey always runs well until there are doubts about the next stop or until there is compliance schedules. Our luggage is still room for tolerance and the ambiguity and we must be persistent. After all, our idea is an arduous journey!

But if, by chance, thought the middle of a visit will offer you a bouquet of flowers, do not connect! They are distracting you! Place in bag a good dose of concentration and passion because you will need them at any time.

In another smaller suitcase to book place the range of possible solutions.

During the trip that the idea will do take notes , talk with others , interact and if you feel tired take a pause.

The trip is coming to an end. Look no further! Accept the best solution and do not try to reach the summit of Everest if you’re in a Mediterranean beach.

 

Uma viagem com a minha ideia

Fazer as malas e antecipar barreiras

Por vezes preocupo-me com as necessidades dos outros e imagino a forma de as satisfazer.

Não importa se essas pessoas estão aqui ao lado ou longe, pois eu sei que há muitos problemas por resolver. As minhas ideias podem ser as melhores mas também elas representam problemas a resolver.

Até que ponto de facto as minhas ideias significam criatividade?

Até que ponto as minhas ideias podem ser vistas como um serviço às pessoas e às organizações?

Até que ponto as minhas ideias são convenientes?

Até que ponto as minhas ideias significam produtos ou serviços a um custo aceitável e portanto competitivo?

Antecipando e reconhecendo as barreiras à nossa ideia criamos um ambiente propício à sua aceitação.

- As atitudes negativas são uma barreira nem sempre fácil de ultrapassar. Devemos antecipar respostas, procurando as oportunidades inerentes à situação em que nos encontramos.

- O medo de falhar não é uma condição necessária e um trampolim para o sucesso. O melhor é conhecer as nossas fraquezas ou receios e fazer uma aliança com a coragem porque a nossa ideia faz de nós empreendedores.

- Gerir o stress é uma forma de ultrapassar barreiras e catalisar energia para vencer objecções. Uma nova ideia transporta expectativas que estão associadas ao sucesso e ao insucesso.

- Seguir as regras é um comportamento de pessoas eficientes mas não necessariamente criativas. Algumas regras são necessárias, mas incentivam as zonas de conforto. Devemos ver as regras como constrangimentos o que torna a vitalidade da ideia mais evidente.

- Identificar e analisar os pressupostos da ideia para garantir a genuidade da ideia. Devemos antecipar consequências dos resultados esperados.

- O excesso de confiança na lógica aristotélica prejudica a actividade criativa. Devemos antecipar combinações e equilíbrios entre as possibilidades e os resultados esperados.

- O meio ambiente que acolherá a nossa ideia pode ser caracterizado por uma cultura com contornos específicos. Devemos procurar conhecer os portos de destino da nossa ideia.

- Mas é bem perto de nós que se encontra a grande barreira. A cultura da organização onde colaboramos, deve merecer da nossa parte uma compreensão total, para podermos identificar onde residem o que pode matar ideias promissoras.

Estes obstáculos à criatividade parecem esmagadores, no entanto, podem ser superados, bastando para isso que sejamos criativos na forma como mostramos a nossa criatividade. 

Contar histórias pode ser uma forma criativa de levarmos a mensagem da nossa ideia ao longo da viagem que ela irá fazer.

Como em qualquer viagem é conveniente fazer as malas levando apenas o que é imprescindível e deixando lugar para umas compras no exterior.

Ser criativo não é um luxo é uma necessidade e por isso esta fica na mala para usar quando necessário. É a necessidade de satisfazer uma necessidade seja ela conhecida ou não.

Uma viagem requer um clima ameno e tranquilo por isso o optimismo é necessário. Mantenha-o sempre à mão e não se esqueça de levar a informação necessária para seguir o trajecto pretendido. Ao longo do caminho a ideia irá encontrar diversos ambientes para os quais eu preciso de uma observação mais cuidada.

Nessa altura, observe o ambiente através de várias perspectivas e valorizará a sua percepção, podendo então visualizar o todo a que corresponde a ideia.

Como é naturalmente tendencioso, numa viagem começamos a recolher pequenas coisas bonitas que encontramos e que vamos colocando na mala. Observe primeiro todas as hipóteses e seleccione no final, caso contrário a mala ficará repleta de coisas inúteis.

Uma viagem corre sempre bem até ocorrem dúvidas sobre a próxima paragem ou até haver incumprimento de horários. A nossa mala ainda tem lugar para a tolerância e para a ambiguidade e sejamos persistentes. Afinal a nossa ideia faz uma viagem árdua!

Mas se, por acaso, pensou que a meio de uma visita lhe vão oferecer um ramo de flores, não ligue! Estão a distraí-lo! Coloque na mala uma boa dose de concentração e paixão porque vai precisar delas em qualquer momento.

Numa outra mala mais pequena reserve lugar para o leque de soluções possíveis.

Durante a viagem que a ideia vai fazer tome notas, fale com os outros, interaja e se sentir cansado faça uma pausa.  

A viagem está a chegar ao fim. Não procure mais! Aceite a melhor solução e não tente atingir o cimo do Evereste se está numa praia do Mediterrâneo.

Crossing spaces and ideas

23 de Julho de 2010

(Texto em Português depois deste)

Expecting the unexpected

Every day there are so many new ideas being presented, and new discoveries are made, and many of these ideas and new discoveries are built on ideas of others.

These “others “are not always scientists or experts or creative on their own discipline in which they are specialists.

The diversity of sources is as important as the diversity of work to achieve innovation.

Any culture, industry, discipline, department and organization has its own way of dealing with the problems, their own metaphors, models and methodologies. But often, the best ideas cross disciplinary boundaries and look to other fields for new ideas and issues. Many significant advances in art, business, technology and science, rose through the cross-fertilization of ideas. And to give a corollary nothing will stagnate a field more quickly than keeping the ideas out. “- Calvin Coolidge

We call cross-pollination to associations and connections among seemingly unrelated ideas or concepts to break new ground.

The role of a pollinator of ideas is similar to a gardener or florist dedicated to pollinate their flowers. He is equipped with a wide range of interests an avid curiosity, and an aptitude for teaching and learning.

In an organization, a pollinator of ideas does the work of bees and transports outside ideas into it. These are people with openness, able to write down every step and feature, close observers gather inspiration with ease and are skilled storytellers.

Never cease to identify constraints.

Cross-pollination in nature, leads to the emergence of resistant plants and superior quality. When we launched a project with the assumption that cross-pollination may help innovate more easily find the ways necessary for creative innovation.

How IDEO sees the cross-pollination?

1. Show and tell. IDEO Tech Box, a collection of hundreds of promising technologies, is a systematic approach to collect and share what they know.

2. Hire people with diverse backgrounds. Filter out job applications looking for someone that will expand the talent pool or extending the capabilities of the company.

3. Create multidisciplinary project rooms and create lots of room for accidental or impromptu meetings between people from different groups.

4. Crossing cultures and geographies. An international team appears well mixed pollination, of course, other cultures.

5. Host a weekly series to speak. Almost every week a thinker of world-class shows himself to share his thoughts with them.

6. Learn from the visitors. Hear what customers or potential customers say about your industry, your company, your point of view.

7. Look for various projects. A wide range of client work allows us to make cross-pollination from one world to another.

If we feel that our ideas are really good, perhaps not advisable to cross them with others if the risk of complication is clearly visible. However, when we feel that our ideas are a good start to the way we want, we must cross them and test results. Diversity is good mate.

If you register our ideas and interbreed with others in our organization we risk being happy!

“In my experience, what makes Virgin innovation is a strong sense of self, the ability to experience the ability to cross- fertilize ideas and a willingness to change. The company has grown largely not through the deployment of a master plan, but through an accumulation of learning and ideas caused by threats, accidents and luck. Richard Watson

 

Cruzando espaços e ideias

Esperando o inesperado

Todos os dias, há tantas ideias novas que estão a ser apresentadas, e novas descobertas são feitas, e muitas dessas ideias e novas descobertas são construções sobre ideias de outros.

Esses “outros” não são sempre os cientistas ou peritos ou criativos numa disciplina própria ou na qual são especialistas.

A diversidade de fontes é tão importante como é a diversidade de trabalhos para se chegar à inovação.

“Toda a cultura, indústria, disciplina, departamento e organização tem sua própria maneira de lidar com os problemas, as suas próprias metáforas, modelos e metodologias. Mas muitas vezes as melhores ideias atravessam fronteiras disciplinares e olham para outros campos para novas ideias e questões. Muitos avanços significativos na arte, negócios, tecnologia ciência, surgiram através da fertilização cruzada de ideias. E para dar um corolário, nada fará estagnar um campo mais rapidamente do que manter as ideias de fora.” – Calvin Coolidge

Chamamos polinização cruzada a associações e conexões entre ideias aparentemente sem relação ou conceitos para abrir novos caminhos.

O papel de um polinizador de ideias, é semelhante a um horticultor ou floricultor que se dedica à polinização das suas flores. Equipado com um vasto conjunto de interesses, uma curiosidade ávida, e uma aptidão para ensino e aprendizagem.

Numa organização, um polinizador de ideias, faz o trabalho das abelhas e transporta ideias exteriores para dentro dela. São pessoas com abertura, capazes de anotar cada passo e característica, observadores atentos recolhem inspiração com facilidade e são hábeis contadores de histórias.

Não deixam nunca de identificar restrições.

Na natureza a polinização cruzada, conduz ao aparecimento de plantas resistentes e de qualidade superior. Ao lançarmos um projecto com a assunção de que a polinização cruzada pode ajudar a inovar, mais facilmente encontraremos os caminhos criativos necessários à inovação.

Como a IDEO vê a polinização cruzada

1. Mostrar e contar. A IDEO Tech Box, uma colecção de centenas de tecnologias promissoras, é uma abordagem sistemática para colectar e compartilhar o que sabemos.

 

2. Contratar pessoas com diversas origens. Filtraram as candidaturas de emprego à procura de alguém que vai expandir o pool de talentos ou extensão das capacidades da empresa.

 

3. Criar salas projecto multidisciplinar e criar lotes de espaço para reuniões acidental ou improvisada entre pessoas de grupos diferentes.

4. Cruzar culturas e geografias. Uma equipa bem misturada internacional parece polinização cruzada, naturalmente, de outras culturas.

 

5. Hospede uma série semanal para discursar. Quase todas semanas, um pensador de classe mundial mostra-se a partilhar os seus pensamentos connosco.

 

6. Aprenda com os visitantes. Ouça o que os clientes ou potenciais clientes dizem sobre a sua indústria, a sua empresa, o seu ponto de vista.
7. Busque diversos projectos. Uma ampla gama de trabalho do cliente permite que se faça polinização cruzada de um mundo para outro.

Se nós sentimos que as nossas ideias são realmente boas, talvez não seja aconselhável cruzá-las com outras quando o risco de complicação é claramente visível. No entanto quando sentimos que as nossas ideias são um bom começo para o caminho que desejamos, devemos cruzá-las e testar os resultados. A diversidade é boa companheira.

Se registarmos as nossas ideias e as cruzarmos com outras na nossa organização corremos o risco de sermos felizes!

“Na minha experiência, o que faz Virgin inovação é um forte senso de si, a capacidade de experiência, a habilidade para fertilizar as ideias cruzadas, e uma vontade de mudar. A empresa tem crescido em grande parte, não através do desdobramento de um plano mestre, mas através de uma acumulação de aprendizagem e ideias causados por ameaças, acidentes e sorte.” Richard Watson

No age for Creativity! Quality changes on Ideas

11 de Julho de 2010

(Texto em Português depois deste)

Experience shapes!

Sometimes I hear that some days are more fun than others, and who says often refers to the weekend, but Edelson demonstrated that fun at work and the creative quality were consistent with being professional and productive.

In fact we spend much of our time working carrying with us the heavy legacy of that work is a serious thing! Serious work is a responsible job with meaning and purpose, not necessarily a joyless work and without creativity.

The way we understand or perceive our well -being is the result of our participation in creative activities.

The ideas come and we grasp them, whatever the age at which we find ourselves. Participate in creative activities has a positive therapeutic effect.

In organizations, the enabling environment for creativity depends on many of our attitudes and beliefs.

As we advance in age, our intelligence crystallizes and this gives rise to a dominant thought that is convergent.

There is room for reflection and to the construction of the history of our lives to which we add some creativity to bridge gaps of memory or underwater scenes. But creativity is there.

While it may be a more or less common sense, or even a really invented the notion, that novelty and innovation is more connected to young people, in fact it is also linked to other ages.

We could call it “late” creativity and that reflects aspects of thinking such as synthesis, reflection and wisdom.

Creativity is a confluence of personality traits, ways of thinking and knowing, and social and environmental influences.

There is a time, a knowledge and history. In organizations there is a place for generating ideas by all employees.

There are no creative types or geniuses inventors, since a small switch can light thousands of lamps.

Creativity is a universal capacity that does not diminish with age and is subject to qualitative changes in cognitive development and accumulation of life experience and expertise.

By contrast, traditional education, in the manner in which we know it can harm the creative thinking rather than develop. In organizations there is room for collaboration and for the divergence, giving rise to interesting flow of creativity.

The organizational climate should promote the affirmation of ideas and not making them dependent on a particular frame or tradition that instills in employees a fear of failure.

How can organizations  facilitate the generation of ideas?

- Providing time and resources – notably the use of specific software for managing ideas.

- Through the development of skills, giving feedback, positive and constructive to the ideas generated.

- Fostering a spirit of play and experimentation.

- Providing a mix of styles and backgrounds, with opportunities for group interaction.

- Making a safe place for risk-taking by allowing free choice in hiring tasks.

- Offering rewards that recognize or permit the achievement of performance, whilst retaining the intrinsic motivation, rather than controlling behavior.

The supervision of the activities of employees and performance evaluation with bases in creative activity affects the development of creativity, as well as stress and pressure related projects.

Throughout a life and work, be it six months or forty years, we experience crosses cultures and discovers and shapes the perception of life. We story tell experiences, many of them through creative expression.

 

Criatividade sem idade

A experiência molda!

Por vezes ouço dizer que alguns dias são mais divertidos que outros, e quem o afirma muitas vezes refere-se ao fim-de-semana, mas Edelson demonstrou que o divertimento no trabalho e a qualidade criativa eram compatíveis com o ser profissional e produtivo.

De facto passamos muito do nosso tempo a trabalhar carregando connosco a herança pesada de que o trabalho é uma coisa séria! Trabalho sério é um trabalho responsável, com significado e propósito, não necessariamente um trabalho sem alegria e sem criatividade.

A forma como entendemos, percebemos ou percepcionamos o nosso bem-estar é resultado da nossa participação em actividades criativas.

As ideias surgem e nós agarramo-las, qualquer que seja a idade com que nos encontramos. Participar em actividades criativas tem um efeito terapêutico positivo.

Nas organizações, o ambiente facilitador de criatividade depende muitos das nossas atitudes e crenças.

À medida que vamos avançando na idade, a nossa inteligência cristaliza-se e há lugar a um pensamento dominante que é convergente.

Há lugar a reflexão e á construção da história da nossa vida à qual adicionamos alguma criatividade para colmatar falhas de memória ou cenas submersas. Mas a criatividade está lá.

Embora possa ser uma noção mais ou menos comum, ou até mesmo uma verdade inventada, a noção de que a novidade e a inovação, está mais ligada a pessoas jovens, ela de facto está também ligada a outras idades.

Poderíamos chama-la de criatividade “tardia” e que reflecte aspectos do pensamento, como a síntese, reflexão e sabedoria.

A criatividade é uma confluência de traços de personalidade, formas de pensar e conhecer, e influências sociais e ambientais.

Há um tempo, um saber e uma história. Nas organizações há lugar à geração de ideias por parte de todos os colaboradores.

Não há tipos criativos ou génios inventores, pois um pequeno interruptor pode acender milhares de lâmpadas.

A criatividade é uma capacidade universal que não diminuem com a idade e está sujeita a mudanças qualitativas com o desenvolvimento cognitivo e o acúmulo de experiência de vida e conhecimento especializado.

Pelo contrário, a educação tradicional, nos moldes em que a conhecemos, pode prejudicar o pensamento criativo em vez de o desenvolver. Nas organizações há espaço para a colaboração e para a divergência, dando lugar a fluxos interessantes de criatividade.

O clima organizacional deve promover a afirmação das ideias e não fazê-las depender de uma determinada moldura ou tradição que incutem nos colaboradores o medo de falhar.

Como é que as organizações podem facilitar a geração de ideias?

- Fornecendo tempo e recursos – Nomeadamente o uso de software especifico para gestão de ideias.

- Através do desenvolvimento de competências, dando feedback, positivo e construtivo às ideias geradas.

- Fomentando um espírito de jogo e da experimentação.

- Fornecendo uma mistura de estilos e origens, com as oportunidades de interacção do grupo ou grupos.

- Tornando um lugar seguro para a tomada de riscos, permitindo a livre escolha na contratação de tarefas.

- Oferecendo recompensas que reconhecem ou permitem a realização de desempenho, mas mantendo a motivação intrínseca, em vez de controlar o comportamento.

A fiscalização das actividades dos colaboradores e a avaliação do desempenho com bases na actividade criativa são prejudiciais ao desenvolvimento de criatividade, assim como o stress e a pressão relacionada com projectos.

Ao longo de uma vida e de trabalho, seja ela de seis meses ou quarenta anos, experimentam-se cruzamentos de culturas e descobre-se e molda-se a percepção da vida. Contam-se experiências, muitas delas através da expressão criativa.

Intuition, Passion and carrots!

29 de Junho de 2010

(Texto em Português depois deste)

This is a story of someone who does not like carrots!

But it can also be the story of someone who has ideas. The story turns out to be the same!

During the past century, we try to create a culture that transformed education in an algorithmic process which could be further developed with carrots or sticks of punishment and orientation and somehow we ignore or repress creativity and irreverence.

For routine things organizations continue to use the carrot, extrinsic motivation to achieve their goals more immediate, algorithms, where there is an end and there is no ambiguity.

For heuristics, or Eureka, tasks that require creative and inventive thinking, the carrot or the stick may actually serve as a disincentive to performance.

The attitudes of the organizations are unintentional, it was the system that has imbued a form of reward for people with “lack of spirit.”

These people according to Daniel Pink, those who are extrinsically motivated, play within the limits (in an effort to get carrots), when intrinsically motivated people play with limits or boundaries.

Today, if someone very close to us has an idea within the organization, think twice if it’s worth fighting for this idea to the price at which carrots are.

Not any one idea, that idea is that we do not know how to explain but you feel it will pay off. It’s that idea for which I am able to try new paths and seek new knowledge. One idea that, I am able to leverage and wish to share.

When intuition, that feeling after a good night sleep, and that makes me get up full of energy and dreams, when that urge to build experience and test my assumptions has gripped me with is not with carrots that I feel motivated.

It is for all that it stands as the realization of its own, what it entails responsibility and opportunity to participate in the success. The energy here comes from within.

All I need is space, time of inspiration. All I need is the opportunity to tell the story of my idea and share their adventures since it was embryo up to what I think will be the end result.

All I want is to build my prototype and refine it to 120 % better than the final product as Seth Godin would say.

What I want is not my idea falls into a box of suggestions and there abide awaiting trial after a few experts to equanimity the opportunity to be implemented.

Everything that I do not want, is that calls to my intuition, something meaningless, or to be adopted by entities without appropriate profile.

All I want is to continue to treat my idea with the same care with which it was conceived.

 

 

Esta é uma história de alguém que não gosta de cenouras!

Mas também pode ser a história de alguém que tem ideias. A história acaba por ser a mesma!

Durante o século passado, tentamos criar uma cultura que transformasse a educação num processo algorítmico que podia ser incentivado com cenouras e paus de castigo ou orientação e de alguma forma reprimíamos a criatividade e a irreverência.

Para as coisas de rotina as organizações continuam a usar a cenoura, motivação extrínseca para atingir os seus objectivos mais imediatos, os algoritmos, onde existe um fim e não há ambiguidades.

Para as heurísticas, ou Eureka, tarefas que requerem pensamento inventivo e criativo, a cenoura ou o pau pode realmente servir como um desincentivo ao desempenho.

As atitudes das organizações não são intencionais, foi o sistema que imbuiu uma forma de recompensa para pessoas com “falta de espírito”.

Estas pessoas segundo Daniel Pink, as que são extrinsecamente motivadas, jogam dentro dos limites (num esforço para obter cenouras); pessoas intrinsecamente motivadas jogam com os limites ou fronteiras.

Hoje, se alguém muito próximo de nós tem uma ideia, dentro da organização, pensará duas vezes se vale a pena lutar por essas ideia ao preço a que as cenouras estão.

Não é uma ideia qualquer, é aquela ideia que não se sabe como explicar mas sente-se que vai dar resultado. É aquela ideia pela qual eu sou capaz de experimentar novos caminhos e procurar novo conhecimento. Uma ideia que eu sou capaz de alavancar e desejo partilhar.

Quando a intuição, aquele sentimento depois de uma noite bem dormida, que me faz levantar cheio de energia e sonhos, quando aquela vontade enorme de desenvolver experiências e testar os meus pressupostos se apodera de mim não é com cenouras que eu me sinto motivado.

É por tudo o que ela representa como realização própria, o que ela acarreta de responsabilidade e de oportunidade de participar no sucesso. A energia vem cá de dentro.

Tudo o que eu preciso é de espaço, de tempo de inspiração. Tudo o que eu preciso é de oportunidade de contar a história da minha ideia e de partilhar as suas aventuras desde que foi embrião até ao que eu penso será o resultado final.

Tudo o que eu preciso é de construir o meu protótipo e refiná-lo a 120 %, melhor que o produto final como diria Seth Godin.

O que eu não pretendo é que a minha ideia caia numa caixa de sugestões e lá fique à espera do julgamento de uns quantos especialistas para depois aguardar serenamente a oportunidade de ser implementada.

Tudo o que eu não quero, é que se chame à minha intuição, uma coisa sem sentido, ou que seja adoptada por entidades sem perfil adequado.

Tudo o que eu quero é, continuar a tratar da minha ideia com o mesmo carinho com que foi concebida.

Storytelling and prototypes!

17 de Junho de 2010

(Texto em Português depois deste)

The prototypes and the kids!

When I see children playing wonder what will happen through their heads while handling those objects that mimic the objects used by adults.

They do not give them the same use than their parents but almost always have more fun than these. Storytelling add functions and solve problems that despite fantastic are often symbols of dramatic situations.

And all this happens with a story and a prototype or reduced imitation of a being or object.

“The prototypes are used to push towards concrete evidence at each stage of the journey of innovation. At IDEO, we use prototypes to provide the parties with the capacity to evaluate an idea, through direct and experiential learning, and create a common vision that informs all involved. The prototyping is increasingly valuable as we face more abstract design concepts for business ecosystems and the large-scale space plans. “- Tim Brown

The stories exist as to the content or organization of a subject within a system or as stories told around the people, settings and activities that used an interactive system. The same elements that contribute to a compelling story, novel or movie are important to a successful product or service offering.

Good stories contain within itself a construct “unique” that is the journey of an idea or process by which it passes.

“There’s discovery to be made and wonder to be felt on the journey that not only enrich the final, but in many ways define it.” J. J. Abrams

With an effective narrative, the ideas are embraced and adopted by the recipient. It’s a happy ending that came in a rapid efficient and effective way.

We need to tell stories using the medium that best fits the message from video, immersive environments, narrative, animation, even comic books to convey the intent.

The idea or product contains a potential stream of emotions that matter.

- I’m a huge fan of prototyping. Prototyping just about anything is faster and more effective than ever before. It makes hypothetical questions go away and surfaces real issues. It gets things moving. And most important of all, prototyping eliminates fear…

 Here’s my new prototype rule of thumb: your prototype has to be better (better build quality, faster interface, better lighting, whatever) than the finished product is going to be. That’s what people expect anyway–they see your prototype and take off 20% for reality. – Seth Godin

This is a clear situation in some cases, the prototype is better than the final product, however the prototype in his journey to fulfill its mission to overcome barriers and challenges not foreseen, which in itself is an added value to view .

The story of building the final prototype has a doubly happy final, satisfy the desires and needs of the client and feed the knowledge of the organization that develops the idea.

Contar histórias e protótipos!

Os protótipos e as crianças!

Quando vejo crianças a brincar imagino o que se passará pelas suas cabeças ao manusear aqueles objectos que imitam os objectos utilizados pelos adultos.

Elas não lhes dão o mesmo uso que os seus pais no entanto quase sempre se divertem mais do que estes. Contam histórias, acrescentam funções e resolvem problemas que apesar de fantásticos são muitas vezes símbolos de situações dramáticas.

E tudo isto acontece com uma história e um protótipo ou imitação reduzida de um ser ou objecto.

“Os protótipos são usados para empurrar em direcção à prova concreta em cada etapa da viagem de inovação. No IDEO, usamos protótipos para proporcionar às partes com a capacidade de avaliar uma ideia, através da aprendizagem directa e experiencial, e criar uma visão comum que informa todos os envolvidos. A prototipagem é cada vez mais valiosa à medida que temos de enfrentar conceitos de design mais abstractos de ecossistemas de negócios e para os planos espaciais de grande envergadura.” – Tim Brown

As histórias existem como o conteúdo ou a organização de um tema dentro de um sistema ou como histórias contadas em torno das pessoas, definições e actividades em que é utilizado um sistema interactivo. Os mesmos elementos que contribuem para uma história convincente, filme ou novela são importantes para um produto de sucesso ou oferta de serviços.

As boas histórias contêm em si uma construção “unique” que é a viagem de uma ideia ou processo pelo qual ela passa.

“Há descoberta a ser feita e maravilha a ser sentida na viagem que não só enriquecem o final, mas em muitos aspectos o definem. J.J. Abrams

Com uma narração eficaz, as ideias são abraçadas e aprovadas pelo destinatário. É um final feliz que chegou de uma forma rápida eficiente e eficaz.

Para contar histórias devemos usar o meio que melhor se adapta desde a mensagem de vídeos, ambientes imersivos, narrativas, animações, até mesmo quadrinhos para transmitir a intenção.

A ideia ou produto contêm um potencial de emoções que importa transmitir.

- Eu sou um grande fã de prototipagem. Prototipagem apenas sobre qualquer coisa é mais rápido e mais eficaz do que nunca. Faz perguntas hipotéticas ir embora e superfícies problemas reais. Ele faz as coisas em movimento. E o mais importante de tudo, prototipagem elimina o medo.

Aqui está o meu novo protótipo regra de ouro: o protótipo tem que ser melhor (Melhor qualidade de construção, interface mais rápida, melhor iluminação, seja qual for) que o produto final vai ser. Isso é o que as pessoas esperam de qualquer forma – vêem o seu protótipo e tirar 20% para a realidade – Seth Godin

Esta é uma situação clara em alguns casos, o protótipo é melhor do que o produto final, no entanto o protótipo na sua viagem cumpriu a sua missão ao ultrapassar barreiras e enfrentar desafios não previstos, o que por si só é um valor acrescentado à ideia.

A história da construção do protótipo tem um final duplamente feliz, satisfaz os desejos e necessidades do cliente e alimenta o conhecimento da organização que desenvolve a ideia.

Towards action with storytelling!

11 de Junho de 2010

(Texto em Português depois deste) 

 Storytelling and reinterpretation!

Storytelling has now become a necessity not only for leaders of organizations, but also consultants and facilitators on innovation.

A good story helps build confidence articulating values, inspiring action, leading to innovation, knowledge sharing, building of communities and generate people who believe in the messages transmitted. It creates bonds difficult to disconnect.

- The stories move us to action.

Action requires risk and action is innovation. Our willingness to take risk is rooted in our emotions and those on our values.

How can I translate my values on emotions so that can inspire action towards innovation?

- Telling a story!

Innovation is a vital need for business competitiveness and innovation makes sense only with risk taking. We know however that many managers, rooted not on emotions but in analysis, refusing to ease the possibility of risk. The same goes for most of the employees of companies to defend their comfort zone.

- The stories shape the way we respond.

We are confronted every day with new information, new developments that confront us with reality and that requires interpretation. Is this information good or bad? Make sense?

- The stories teach us to act.

If I feel the desire to act upon hearing a story is because she inspires me. Feeling is to leave, the emotions hit my mind, and enhance “the values” that are in me, values that have created the meaning of good or bad in news that I received.

If our goal is to move towards action, our story must contain the values that drive us to action and one of the most fruitful ways of doing this is to seek interaction with other participants listeners or readers.

What could possibly mean for us afraid or scared to take a step, can be reinterpreted by other participants in the story and be converted to courage or boldness.

Similarly other emotions or negative feelings synonyms of discomfort  in relation to the action, can be reinterpreted such as the threat, anxiety, irritability, frustration or disappointment.

- All these emotions can be experienced as contentment or satisfaction, through a shared history as well.

We understand that our past is responsible for our values and for the intensity with which we use them, but we almost never know explain why we do yhat.

In fact, to tell or hear a story there is always some questions unanswered:

Who tells the story?

Who hears the story?

Where are listening to the story?

When are they listening to the story?

Why are hearing the story?

In a move towards action and innovation the history gets behind the entire wardrobe to be used under the right moment in history! A story well dressed is synonymous of elegance!

Em direcção à acção com storytelling!

 

Storytelling e a reinterpretação

Contar histórias tornou-se já uma necessidade, não só, de líderes de organizações, mas também de consultores e facilitadores de inovação.

Uma boa história ajuda a estabelecer a confiança, articulando valores, a acção inspiradora, provocando a inovação, a partilha de conhecimentos, a construção da comunidades e gerar pessoas que acreditam nas mensagens transmitidas. Criam-se laços difíceis de desligar.

- As histórias movem-nos para a acção.

A acção requer riscos e a acção é inovação. A nossa vontade para assumir riscos está enraizada nas nossas emoções e estas nos nossos valores.

Como é que posso traduzir os meus valores em emoções capazes de inspirar acção em direcção à inovação?

- Contando uma história!

A inovação é uma necessidade vital para a competitividade das empresas e a inovação só faz sentido com a assunção de riscos. Nós sabemos no entanto que muitos gestores, enraizados não em emoções mas em análise, recusam com facilidade a possibilidade de risco. O mesmo se passa em relação à maior parte dos colaboradores das empresas para defesa da sua zona de conforto.

- As histórias moldam a forma como nós respondemos.

Nós somos confrontados todos os dias com nova informação, novidades que nos confrontam com a realidade e que requer interpretação. Será esta informação boa ou má? Faz algum sentido?

- As histórias ensinam-nos a agir.

Se sinto essa vontade de agir ao ouvir uma história é porque ela me inspira. Sentir é deixar que as emoções assaltem o meu estado de espírito, e realcem “os valores” que há em mim, valores esses que criaram o significado de bom ou de mau na novidade que recebi.

Se o nosso objectivo é a movimentação em direcção à acção, a nossa história deve conter os valores que nos impelem para acção e uma das formas mais frutíferas de o fazer é procurar a interacção com os outros participantes ouvintes ou leitores.

Aquilo que eventualmente possa significar para nós receio ou medo ao dar um passo, pode ser reinterpretado pelos outros participantes na história e ser convertido em coragem ou ousadia.

Do mesmo modo outros sentimentos ou emoções negativas ou sinónimos de desconforto, em relação à acção, podem ser reinterpretadas, tais como a ameaça, a ansiedade, irritação, frustração ou decepção.

- Todas estas emoções podem ser sentidas como contentamento ou satisfação, através de uma história bem partilhada.

Nós compreendemos que o nosso passado é responsável pelos nossos valores e pela intensidade com que fazemos uso deles, mas quase nunca sabemos explicar porque o fazemos.

De facto, ao contar ou ouvir uma história há sempre algumas perguntas em aberto:

Quem conta a história?

Quem ouve a história?

Onde estão a ouvir a história?

Quando é que estão a ouvir a história?

Porque estão a ouvir a história?

Num movimento em direcção à acção/inovação a história trás consigo todo este guarda-roupa que deve ser usado de acordo com o momento certo na história! Uma história bem vestida é sinónimo de elegância!


Seguir

Get every new post delivered to your Inbox.